El arte es razón y sentimiento/ un laboratorio de arte


El arte es razón y sentimiento...


 D e f i n i c i o n e s

Me afilio a los conceptos para definir  actividades que me competen.



Amor:
  • Tema  abstracto y complejo, de difícil definición . Sin embargo, puede ser considerado como un conjunto de comportamientos y actitudes que resultan desinteresados e incondicionales, y que se manifiestan entre seres que tienen la capacidad de desarrollar inteligencia emocional.***

 
Arte:

  • Mítica expresión del hombre, sublime y desinteresada, que resulta de la necesidad innata de contar nuestra historia y recrear el mundo por medio de metáforas.*

  • El arte (del latín ars) es el concepto que engloba todas las creaciones realizadas por el ser humano para expresar una visión sensible acerca del mundo, ya sea real o imaginario. Mediante recursos plásticos, lingüísticos o sonoros, el arte permite expresar ideas, emociones, percepciones y sensaciones. ***

  •  El vocablo ‘arte’ tiene una extensa acepción, pudiendo designar cualquier actividad humana hecha con esmero y dedicación, o cualquier conjunto de reglas necesarias para desarrollar de forma óptima una actividad.**


  • El arte es una actividad humana consciente capaz de reproducir cosas, construir formas, o expresar una experiencia, si el producto de esta reproducción, construcción, o expresión puede deleitar, emocionar o producir un choque.  Władysław Tatarkiewicz, Historia de seis ideas (1976)**

Arte visual:
  • Se entiende por arte visual a la creación de obras que se aprecian fundamentalmente por la vista, como la pintura, la fotografía o el cine (aunque éste también incluye sonido). Las obras en tres dimensiones, como las esculturas, suelen ser incluidas en el grupo de las artes plásticas. 
Artes gráficas: 
  • Se denomina así al conjunto de oficios o profesiones involucradas en la realización del proceso gráfico u editorial. Las Artes Gráficas están compuestas por oficios tales como: Diseño Gráfico, Pre prensa, los diversos sistemas de Impresión, Encuadernación y acabados. Principales sistemas de impresión son: offset, serigrafía, flexografía, huecograbado, tipográfico y digital.**

  • . Las artes gráficas aparecieron con la invención de la imprenta por Johannes Gutenberg hacia 1450, agrupando todos los oficios que se relacionaban con la impresión tipográfica. Más tarde, la necesidad de generar impresiones de mejor calidad propició la aparición de la preprensa o fotomecánica.**

 
Artista: 
  • Es aquel que puede disponer su espíritu para la belleza y que tiene el coraje de mostrar su tiempo en una obra arrebatándole, con cada gesto, la belleza a la barbarie.*

  • Al artista se le supone una disposición especialmente sensible frente al mundo que lo rodea: ha desarrollado su propio punto de vista, así como su creatividad, una buena técnica y un medio de comunicación hacia el espectador por medio de sus obras. El artista adquiere su propio dominio de la técnica y su desarrollo artístico intelectual para llegar al camino del profesionalismo. Con esta personalidad, el artista se manifiesta hacia el mundo tratando de reflejar lo que acontece –o le gustaría que aconteciera– en él . Souriau (1998), p. 142. **

Concepto: 
  • Abstracción mental por medio de la cual se puede tener una representación del objeto, posibilitando así el conocimiento del mundo; sin conceptos no hay representaciones y sin representaciones no hay mundo, puesto que los conceptos son construcciones sociales que corresponden a una realidad que es una convención social.*
Cooperación: 
  • Es la capacidad de asumir tareas colectivas con fines comunes teniendo como principal objetivo el bienestar del grupo.*
Creatividad: 
  • Es la convergencia de todas las facultades del ser humano para hacer posible una verdad poco explorada.*
Cultura: 
  • Todas aquellas manifestaciones que componen lo que somos y sentimos, las cuales son expresadas en las particularidades de un grupo. Es la manera de caminar por el mundo y explorar la vida, el presente y el pasado de una comunidad determinada.*

Estética:
  • Función del arte,  que está estrechamente vinculado a una finalidad estética, para provocar sentimientos o emociones, o bien suscitar belleza y admiración en todo aquél que contempla la obra de arte.**
Fotografía: 
  • Es una técnica que permite capturar imágenes del mundo sensible y fijarlas en un soporte material –una película sensible a la luz–. Se basa en el principio de la cámara oscura, con la cual se consigue proyectar una imagen captada por un pequeño agujero sobre una superficie, de tal forma que el tamaño de la imagen queda reducido y aumentada su nitidez. La fotografía moderna comenzó con la construcción del daguerrotipo por Louis-Jacques-Mandé Daguerre, a partir de donde se fueron perfeccionando los procedimientos técnicos para su captación y reproducción. Pese a tomar sus imágenes de la realidad, la fotografía fue enseguida considerada un arte, pues se reconoce que la visión aportada por el fotógrafo a la hora de elegir una toma o encuadre es un proceso artístico, realizado con una voluntad estética. **
Grabado:
  •  El grabado es una técnica de elaboración de estampas artísticas mediante una plancha de madera o metal trabajada según diversos procedimientos: aguafuerte, aguatinta, calcografía, grabado al buril, grabado a media tinta, grabado a punta seca, linograbado, litografía, serigrafía, xilografía, etc.**
Herramienta: 

  • Es instrumento que suministra ventajas para la realización de una tarea. La fabricación de una herramienta con otra herramienta es una de las diferencias que existen entre el hombre y los demás seres vivos. *
Humanismo: 
  • Actitud ante la vida que considera al ser humano de naturaleza intrínsecamente buena, en ese sentido, todos tenemos un mismo potencial a desarrollar y la posibilidad de evolucionar. El humanismo implica un reconocimiento del otro como tal, es decir, reconocer al otro en su misma naturaleza y no como objeto o medio para alcanzar nuestros fines.*

Interacción: 

  • Acercamiento que se da entre dos o más personas, fuerzas u objetos en donde el ejercicio de dar y recibir produce como resultado la construcción de nuevos conocimientos. Interactuar es la única posibilidad que tenemos de comprobar con nuestros propios sentidos lo que ya se nos ha dicho. *
Laboratorio: 

  •  Un laboratorio es un lugar que se encuentra equipado con los medios necesarios para llevar a cabo experimentos, investigaciones o trabajos de carácter científico o técnico. En estos espacios, las condiciones ambientales se encuentran controladas ynormalizadas para evitar que se produzcan influencias extrañas a las previstas que alteren las mediciones y para permitir que las pruebas sean repetibles.En un sentido más amplio, la noción de laboratorio se refiere a cualquier lugar o realidad en la cual se elabora algo o se experimenta.  ***
  •  Entidad que calibra o realiza pruebas y ensayos.
  •  Es un lugar dedicado a la investigación y experimentación con el fin de encontrar y construir soluciones a los problemas. *
Laboratorio virtual:
  • Es un espacio electrónico de trabajo concebido para la colaboración y la experimentación a distancia con objeto de investigar o realizar otras actividades creativas, y elaborar y difundir resultados mediante tecnologías difundidas de información y comunicación. 
Literatura:

  • Es el arte que utiliza como instrumento la palabra.**
  • La palabra literatura proviene del término latino litterae, que hace referencia al conjunto de saberes para escribir y leer bien. El concepto está relacionado con el arte de la gramática, la retórica y la poética.***
  • Para el diccionario de la Real Academia Española (RAE), la literatura es el arte que emplea como medio de expresión una lengua.***

Materia y técnica:
  •  El proceso artístico comienza con la elaboración mental de la obra por parte del artista, pero ésta se ha de plasmar en materia, proceso que se realiza a través de la técnica. La materia tiene una noción constitutiva, creadora, siendo parte esencial de la creación artística.
Metáfora: 
  • Una metáfora es un juego que permite descubrir atributos comunes entre unas cosas y otras para crear nuevas sensaciones y nuevas formas de expresar la visión que se tiene del mundo. Una obra de arte es metafórica cuando el significado que porta no proviene de la imagen misma, sino de las asociaciones que nos produce su encuentro y que por eso mismo generan una sensación irrepetible.*
Multidisciplinar:
  •  Hace referencia a una manera de aproximarse a un objeto o a un problema social que por su complejidad no puede entenderse desde una sola disciplina o saber y requiere de una combinación de enfoques para ser apreciado.*
Obra de arte:
  •  Es una realización material, que tiene una existencia objetiva y que es perceptible sensiblemente. El término proviene del latín opera, que deriva de opus (‘trabajo’), por lo que equivale a trabajo como objeto, es decir, como resultado de un trabajo. Una obra de arte puede ser tanto el objeto material en sí –una pintura, una escultura, un grabado– como una producción intelectual donde la artisticidad se encuentra en el momento de su ejecución o captación por medio de los sentidos: así, en la literatura, el arte se encuentra más en la lectura de la obra que no en el lenguaje escrito que le sirve de vehículo de comunicación, o en el medio material (libro, revista) que le sirva de soporte; en música, el arte se encuentra en su percepción auditiva, no en la partitura en que se ve reflejada.**

  • Se podría decir que una obra de arte es un hecho sensorial, realizado artificialmente, con intencionalidad comunicativa y orientación lúdica. La obra de arte, para ser considerada como tal, debe trascender su sustrato material para adquirir una significación trascendente, basada tanto en su aspecto estético como en el histórico, al ser reflejo de un lugar y tiempo determinados, así como de una determinada cultura que subyace en la génesis de toda obra de arte
Participación: 
  • Posibilidad que tiene una persona de contribuir o hacer parte de un proyecto; es una de las características que debe tener una sociedad incluyente puesto que el ser humano es en la medida en que participa activamente. *

Percepción: 
  • La percepción del arte es un fenómeno subjetivo, motivado no sólo por el hecho sensorial sino por el aspecto de mentalidad inherente, que depende de la cultura, la educación, etc. La percepción es un proceso activo y selectivo, el ser humano tiende a seleccionar la percepción más sencilla, así como a ver las cosas globalmente –por ejemplo, tendemos a ver las cosas simétricas aunque no lo sean–. De la percepción sensorial dependen factores como la textura, la forma y el color, así como la geometría, la proporción y el ritmo.**
Puentes: 
  • Relaciones que se tejen entre un punto de vista y otro para comprenderse y establecer un bien común, son esa posibilidad de constituir conexiones entre las diferentes manifestaciones de la cultura para mirarnos desde afuera y enriquecer nuestra visión acerca de ésta.*
Red: 
  • Confluencia de personas y fuerzas que se agrupan en un propósito común; es la única forma de lograr los cambios que necesita nuestra sociedad y de garantizar el flujo de conocimientos entre una comunidad y otra. *





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